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TUPI OR NOT TUPI
LES STATUES MEURENT AUSSI

País: Francia
Año: 1953
Duración: 20'
Dirección: Chris Marker, Alain Resnais
Guion: Chris Marker

Sinopsis

“Cuando los hombres están muertos, entran en la historia. Cuando las estatuas están muertas, entran en el arte. Esta botánica de la muerte es lo que nosotros llamamos la cultura”. Así empieza la película de Marker y Resnais, una reflexión sobre cómo la cultura negra ha sido absorbida por Occidente y explotada comercialmente. Les statues meurent aussi propone una meditación sobre el empeño inútil del arte de burlar a la muerte y es uno de los primeros films que denunció abiertamente la colonización francesa en África. Un documental prohibido durante más de diez años y cortado por la censura francesa en un tercio de su duración original que sirve como pie para reflexionar sobre cómo el cine se enfrenta a los procesos de aculturación. Pionero en su estilo, y aún impregnado de cierto paternalismo propio de su época, toda una declaración de principios de dos cineastas de talla única.
Premios
Premio Jean Vigo: Gran Premio de la Academia Francesa al Mejor Cortometraje (1954)


Chris Marker. Francia, 1921. Escritor, fotógrafo, director de cine, artista multimedia y documentalista, Marker comenzó su carrera como parte del grupo de la rive gauche francesa, paralelo pero independiente a la nouvelle vague. El suyo es un cine de ideas que pretende sacudir la mirada del espectador. Entre sus obras más conocidas destacan Leerte de Sibére (1957), La Jetée (1962), Le found de l’air est rouge (1977), Sans Soleil (1983), y su ensayos fílmicos sobre Akira Kirosawa, AK (1985), y Andrei Tarkovsky, Une journée d'Andrei Arsenevitch. Actualmente vive en París.
Alain Resnais. Nacido en Vannes en 1922, Resnais filmó su primer corto en 8 mm a los 14 años y estudió en el Institut des hautes études cinématographiques de París. Su primer largometraje Hiroshima Mon Amour (1959), ganó el Premio de la Crítica Internacional en el Festival de Cannes y se convirtió en la película antorcha de la Nouvelle Vague. Considerado el artífice de una revolución dentro de la escritura cinematográfica, ha continuado filmando con la misma, o mayor, libertad que en sus inicios, consolidando una obra siempre insólita.
ORGANIZA
Gobierno de Navarra NICDO
COLABORAN
Teatro Gayarre Fundación Museo Jorge Oteiza Civican Centro de Arte Contemporáneo de Huarte Acción Cultural Española Radio 3 Euskalerria Irratia Cultura Film Revista Filmada Revista Don Institut Français
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