Dokbizia

DOKBIZIA es un encuentro interdisciplinar que quiere provocar el cruce entre lenguajes y artistas que trabajan en torno a lo real. Este programa, que atiende al documental dentro y fuera de la pantalla, plantea un itinerario de diversos formatos: proyecciones, conferencias performativas, piezas escénicas y site-specific, performance y cuenta con la presencia de cineastas, artistas visuales, escritores y performers.

Las prácticas contemporáneas son cada vez más impuras en su aproximación formal al trabajo con la realidad. DOKBIZIA quiere invitar prácticas y discursos de otros ámbitos, que de otra manera no se encontrarían, para intercambiar, reflexionar y vivir la experiencia de lo real desde diferentes ángulos.

“La voz nunca miente”, afirma Meredith Monk. La voz es un canal universal pero también un instrumento propio, con matices infinitos, texturas y tonos, que a veces contiene significado, otras propone nuevas formas de comunicación alejadas de la palabra.

Este ciclo propone un encuentro interdisciplinar en el cual se den cita cineastas, teóricos, artistas sonoros, escritores y performers bajo la premisa de Monk, afirmación sugerente a la par que provocadora. La  sesión experimental “Los aires llevan mentiras” del Niño de Elche, el cine y la investigación de escucha forense del artista libanés Lawrence Abu Hamdan, el cine susurrado de la escritora Ixiar Rozas en “Mapa ez da paisaia”, los mantras sobre los males contemporáneos y sus cuidados que propone la bailarina Idoia Zabaleta en la pieza escénica “Tengo Tiempo”, la propuesta de “cine para los oídos” en la sesión “La voz como interferencia” del artista sonoro y comisario Xabier Erkizia, la conferencia performativa  “En voz alta” del cineasta y teórico francés Érik Bullot, la conferencia “Amor Mundi” de la escritora y académica Erika Balsom conforman este ciclo de programación expandida que esperamos sea un estímulo que os acompañe durante mucho tiempo.

Comisariado por Garbiñe Ortega.

Erik Bullot

Érik Bullot (Soissons, 1963) es cineasta, teórico y profesor de cine. Estudió fotografía en la National School of Photography y después en el Institute for Advanced Cinematographic Studies (Paris). Su filmografía incluye más de 20 títulos entre los que se encuentran Le Singe de la lumière (2002), Glossolalie (2005), Trois faces (2007), L’Alliance (2010), Tongue Twisters (2011) y Faux amis (2012). Su trabajo ha sido mostrado en Jeu de Paume, Georges Pompidou Centre, the Biennial of Moving Images y el CCCB. Actualmente Érik es profesor en la École nationale supérieure d'art de Bourges.

Erik Bullot

Erika Balsom

Erika Balsom es profesora Titular de Estudios Fílmicos y Humanidades en el King's College de Londres. Su libro After Uniqueness: A History of Film and Video Art in Circulation fue publicado por Columbia University Press en 2017. Ha escrito Exhibiting Cinema in Contemporary Art (2013) y ha coeditado Documentary Across Disciplines (2016), y colabora con frecuencia con revistas como Artforum, frieze y Sight and Sound. Su obra académica ha aparecido en publicaciones como Cinema Journal, Screen y Grey Room. En 2017 fue la comisaria internacional residente en la Govett-Brewster Art Gallery/Len Lye Centre, de Nueva Zelanda. En 2018 le concedieron el Premio Leverhulme y el premio de ensayo Katherine Singer Kovacs de la Society for Cinema and Media Studies.

Erika Balsom

Idoia Zabaleta

Coreógrafa. En la Facultad de Biología se especializó en ecosistemas y dinámica de poblaciones. Estudia nueva danza e improvisación en Barcelona, Florencia, Amsterdam y Nueva York. Trabaja con la compañía Mal Pelo entre 1995 y 1999. Desde el año 2000 coproduce y crea su propio trabajo, colaborando con otras artistas e investigadoras como Isabel de Naverán, Filipa Francisco, Antonio Tagliarini, Ixiar Rozas, Sofía Asencio entre otras.  Su trabajo ha podido verse en festivales y encuentros de ámbito internacional.

Idoia Zabaleta

Ixiar Rozas y Rafael Martínez del Pozo

Ixiar Rozas Elizalde. Escritora. Trabaja la materialidad de la voz y el lenguaje. Sus libros y materiales se han publicado en varios países e idiomas: Negutegia (2006-2009), Ejercicios de ocupación. Afectos, vida y trabajo (2015), Beltzuria (2014-2017), 20.20 (2016). Doctora en Bellas Artes, en la actualidad es profesora de educación artística y miembro de Azala espazioa.

Rafael Martínez del Pozo. Músico, organizador de sonidos al aire, amplificados o grabados. Ahora desarrollando el Taller de Protomúsica y el proyecto de canciones A A Tigre. Colabora con artistas como E. Collado, L. Alvarez, M. Borthwick, A. Urra, B. Fluxá, F. de La Flor, I. Rozas. Vive y trabaja desde su estudio de sonido Grabaciones de Campo, en Castro de Cepeda (Leon), desde 2009.

Ixiar Rozas y Rafael Martínez del Pozo

Lawrence Abu Hamdan

Lawrence Abu Hamdan es un artista e investigador sonoro. Es el autor del libro de artista [inaudible]: Una política de escucha en 4 actos.  En 2018 recibió el Abraaj Group Art Prize (Dubai) y el Baloise Art Prize (Basilea). Su cortometraje Rubber Coated Steel obtuvo un premio Tiger en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam en 2017. Las obras de Abu Hamdan forman parte de numerosas colecciones de museos internacionales, como el MoMA, el Guggenheim, el Hammer L.A, Van Abbe Museum, el Centro Pompidou y la Tate Modern.

Lawrence Abu Hamdan

Niño de Elche

Francisco Contreras Molina (Elche, 1985), conocido como Niño de Elche, es un artista multidisciplinar, reconocido como uno de los principales renovadores del flamenco contemporáneo. Creador polifacético e inclasificable, ha mezclado géneros musicales como el flamenco, el jazz o la música electrónica. Ha publicado cinco discos: Mis primeros llantos (2007), Sí, a Miguel Hernández (2013), Voces del extremo (2015), Calle de Arriba, 73 (2015), Antología del cante flamenco heterodoxo (2018); y ha participado además en la banda sonora de las películas Carmina y Amén (2014) y Vivir y otras ficciones (2016). Además, ha trabajado diversas expresiones artísticas entre las que se encuentran la performance, la poesía, la danza o el audiovisual.

Niño de Elche

Xabier Erkizia

Xabier Erkizia (Lesaka, 1975) es investigador, productor y artista sonoro. Trabaja en el ámbito de la cultura de la escucha, a modo de investigador independiente así como en colaboración con muchas instituciones, colectivos y artistas. Realiza composiciones musicales, investigaciones en torno al paisaje sonoro, instalaciones, obras radiofónicas y diseño sonoro para películas. Es uno de los responsables del evento ERTZ (1999-2018), fue coordinador del departamento de sonido del centro Arteleku (2002-2014) y ha comisariado varias exposiciones y programas. Su obra ha sido presentada en países de Europa, America, Asia y África. Es miembro de la asociación AUDIOLAB
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Xabier Erkizia
Promueve
Gobierno de Navarra
Organiza
NICDO
Con la ayuda de
Con la financiación del Gobierno de España. Instituto de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales Acción Cultural Española Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia Financiado por la Unión Europea. NexGenerationEU
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