Rick Prelinger (Washington, 1953) es archivista, cineasta y profesor en la Universidad de California. Trabaja desde la década de los 80 en el campo de la archivística cinematográfica llegando en el año 2000 a un acuerdo con Internet Archive para hacer accesibles en la red 2.100 películas, número que no ha parado de crecer. Es autor de las películas Panorama Ephemera (2004), No More Road Trips? (2013) y All-Is-Well (2016) y ha creado varios programas de películas o “intervenciones históricas”, llamadas Lost Landscapes of San Francisco y Lost Landscapes of Detroit. Junto con Megan Prelinger, es el cofundador de Prelinger Library, una biblioteca de investigación abierta al público en el centro de San Francisco.
BIRTH OF A NATION
Jonas Mekas. Estados Unidos. 1997. 85’. 16mm
¿Por qué NACIMIENTO DE UNA NACIÓN? Porque los cineastas independientes ES una nación en sí misma. Estamos rodeados de la Nación del cine comercial de la misma forma en la que la comunidad indígena de los Estados Unidos o de cualquier otro país están rodeados de los Poderes Gobernantes. Somos la invisible, pero la fundamental nación del cine. Nosotros somos el cine". (Jonas Mekas). 170 retratos a artistas de la vanguardia: P Adams Sitney, Robert Breer, Chantal Akerman, Adolfo Arrieta…
ENTREGA DE PREMIOS PUNTO DE VISTA 2019
Sesión donde se dará a conocer el fallo del jurado, que otorgará los diferentes premios del Festival a las películas de Sección Oficial.
También se proyectarán las películas Activísimo Pamplona, de Iván Argote, y Enceindre, de Luke Fowler.
El Sexto Sol es una experiencia cinematográfica inmersiva realizada en directo que explora la cosmovisión, la naturaleza, la necesidad del hombre de dar sentido al mundo para entender su proceso de creación y, con ello, poder llegar a controlarlo... y destruirlo. La partitura audiovisual se ha compuesto para distintos instrumentos / intérpretes de imágenes y sonidos.
Esta pieza de cine expandido está diseñada para un dispositivo de proyección de 360º específico para planetarios, y será interpretada por varios cineastas y músicos, explorando improbables paisajes de soles, lunas, planetas, constelaciones y otros elementos del cosmos y proponiendo un viaje de retorno hacia un futuro mito de la creación.
John Price es un cineasta independiente que comenzó a producir documentales experimentales, películas de danza y diary films en 1986. Su amor por la fotografía analógica lo llevó naturalmente a una extensa experimentación alquímica con diferentes emulsiones de películas y formatos de cámara. Ha recibido el apoyo de la National Film Board, el Consejo de las Artes de Canadá, el Consejo de las Artes de Ontario y The Liaison of Independent Filmmakers de Toronto. Su trabajo se ha exhibido en festivales y galerías internacionales.
PAISAIA recoge las obras más recientes del panorama vasco-navarro en el ámbito del cine documental más abierto a explorar y experimentar con su forma estética y narrativa.
En esta edición, la línea temática que une las distintas películas de la muestra es la reflexión en torno al discurrir del tiempo y sus efectos, desde perspectivas y abordajes formales muy diferentes: volviendo sobre hechos del pasado; analizando los cambios que acarrean las transformaciones del paisaje; arrojando luz metafórica sobre nuestra deriva actual; o abordando las diferencias generacionales en la manera de entender las relaciones afectivas en distintas épocas.
Robert Beavers (Brookline, Massachusetts, 1949) es un cineasta experimental estadounidense. Abandonó la Deerfield Academy en 1965 antes de graduarse para mudarse a Nueva York a hacer cine. Vivió en Nueva York hasta 1967 cuando él y su compañero, Gregory Markopoulos, abandonaron Estados Unidos para irse a Europa. Aunque en los años setenta y ochenta sus películas se proyectaron poco, en los últimos años muchas instituciones le dedican retrospectivas: Tate Modern de Londres, Whitney Museum de Nueva York, Art Museum and Pacific Film Archive en Berkeley y Filmmuseum de Viena, entre muchas otras.