Actualmente, la humanidad se retrata a sí misma y registra el mundo que le rodea cada día. Realiza una inscripción audiovisual de la sociedad y de la cotidianeidad tan inmensa que sus confines son inabarcables. Es un registro digital, desigual, amorfo y extremadamente caótico. Donde lo banal y lo relevante se entrecruzan constantemente. Donde los formatos estandarizados no impiden que se produzcan, a su vez, multitud de expresiones imprevistas. Es una inscripción veloz y volátil, efímera y en bruto, a menudo inconsciente de ser una inscripción.
Las personas cineastas se encuentran hoy en día rodeadas de un infinito océano de imágenes creadas por otras personas del cual emergen cuestiones que hace veinte años apenas existían. Preguntas sustanciales para las prácticas documentales, debido a la intensa relación de estas imágenes con la representación de la realidad. ¿Cómo representar a los ciudadanos, si muchos de ellos ya se están representando a sí mismos? ¿Dónde ubicarse como cineasta si «todo el mundo» filma? ¿Qué relación se ha generado entre el cine y el lenguaje audiovisual amateur? ¿Qué significa para el cine documental este inmenso archivo del presente?
La programación Permanencia de lo efímero está constituida por cineastas y artistas que han lidiado con estos paradigmas contemporáneos, navegando y remontando el archivo amateur de las redes sociales, renovando la historia del cine de apropiación. Películas de archivo de internet nacidas de sumergirse en su magma, de la selección, reordenación e intervención de sus fragmentos, del hallazgo de conexiones, patrones, hilos conductores e identidades colectivas. Obras que han rescatado imágenes de naturaleza efímera para dotarlas de una condición permanente, transformando su categoría fugaz en una memoria del presente.
Miquel Martí Freixas
Mass Ornament
Natalie Bookchin, Estados Unidos, 2009, 7 min, DCP, sin diálogo.
Space Down
Dominic Gagnon, Canadá, 2024, 78 min, DCP, inglés, VOSE.
NEOZOON dirigirá un coloquio con extractos de películas y una charla sobre su desarrollo artístico y métodos de creación. En diálogo con el público, reflexionará sobre material encontrado y de archivo, y narrativas sociales, políticas y ecológicas.
Icemeltland Park
Liliana Colombo, Reino Unido, Italia, 2020, 40 min, DCP, inglés, portugués, japonés, italiano, francés, alemán, VOSE.
One Minute to Zero
Olivier Dutel, Francia, Bélgica, 2022, 38 min, DCP, sin diálogo.
*Puede afectar a personas fotosensibles