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EDICIÓN 2020

CARLOS CASAS - OJO SONORO

OJO SONORO - CARTA BLANCA A CARLOS CASAS
Sesión de "cine para los oídos" en el Planetario

El programa Ojo sonoro se compone de cuatro piezas sonoras cortas que han ejercido una influencia clave en el trabajo de Carlos Casas y que, de alguna manera, han moldeado el desarrollo de su último proyecto “Cemetery”.

Carlos Casas. Cineasta y artista cuyo trabajo transita entre el cine documental, el arte sonoro, la videoinstalación y lo performativo. Casas desarrolla paisajes sonoros para explorar temas relacionados con el mundo natural, la memoria y la muerte. Sus películas han sido proyectadas y premiadas en festivales de todo el mundo, como el FIDMarseille, Venecia, Róterdam o BAFICI. También ha exhibido su trabajo en la Tate Modern en Londres, el Centro Pompidou y la Fundación Cartier en París, el Pirelli HangarBicocca en Milán y el Centro de Cultura Contemporánea en Barcelona (CCCB). 


Sanctuary
Chris Watson, 2020, 40’
«El viaje desde un santuario de elefantes hasta un cementerio de elefantes, y más allá. La obra recoge sonidos grabados en lugares de todo el mundo, desde Islandia a Borneo, de Burma a Namibia, en la profundidad de los mares, donde los océanos se encuentran con los desiertos de África. Siguiendo la narrativa de la película “Cemetery”, de Carlos Casas, esta pieza es un proyecto en curso de la banda sonora de la película presentada hoy como un evento sonoro en vivo». (C.W.)

Presque rien n°1, le lever du jour au bord de la mer
Luc Ferrari, 1967–1970, 21’
«Tras la total desaparición de los sonidos abstractos, podemos calificar esta pieza como una instantánea sónica y la culminación de una evolución. Es una representación realista (tan fiel como fue posible) de un pueblo pesquero despertándose. La primera idea del minimalismo». (L.F.)

Benthic Storm
Francisco López, ‎1993, 8’ (parte de “Azoic Zone”)
«Un paisaje sonoro que propone un viaje a la vida y condiciones de los organismos abisales». (F.L.)

L'Œil écoute
Bernard Parmegiani, 1970
«Desde el primer momento, cuando oímos la música que procede del interior de un tren, el viaje que ofrece esta pieza desencadena en nosotros el poder de la imaginación por encima de los sonidos, el poder de guiarlos a través de laberintos secretos en vez de tener que seguirlos ciegamente como Panurge. Este tipo de contemplación (auditiva) nos propone dejarnos llevar y alejarnos de territorios demasiado familiares y comunes». (B.P.)

PROMUEVE
Gobierno de Navarra
ORGANIZA
NICDO
CON LA AYUDA DE
Con la financiación del Gobierno de España. Instituto de la Cinematografía y las Artes AudiovisualesAcción Cultural Española
CON EL APOYO DE
Ayuntamiento de PamplonaGoethe InstitutCentro de Arte Contemporáneo de HuarteTeatro GayarreLa Fábrica
FESTIVAL ASOCIADO A
PantallaIberofestLa Mesta
COLABORAN
Filmoteca de NavarraPlanetario de PamplonaMuseo OteizaMuseo Universidad de NavarraFilmoteca Española
CinetecaFilmoteca CatalunyaInstitut FrançaisHotel Tres ReyesHotel Maisonave
MEDIO COLABORADOR
Radio 3

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