Punto de Vista dedicará sus tres Focos a Fukuda Katsuhiko, Ana Poliak y Pascale Bodet

16/02/2023

El festival Punto de Vista –promovido por Gobierno de Navarra y organizado íntegramente por la sociedad pública NICDO– continúa desgranando la programación de su próxima edición, que se celebrará en Pamplona del 27 de marzo al 1 de abril. Ahora, el festival anuncia las figuras a las que dedicará sus Focos. Se trata del director japonés Fukuda Katsuhiko y de las cineastas argentina y francesa Ana Poliak y Pascale Bodet.

De esta forma, Punto de Vista vuelve a prestar atención este año a la historia y el presente del cine asiático, con la proyección de la película de Fukuda Katsuhiko (Tokyo, 1943-1998) Kusatori kusagami (The Grasscutter’s Tale) (1985), programada y presentada por Ricardo Matos Cabo. Se retoma así una orientación histórica del festival desde su pionero ciclo El cine de los mil años (2006), que ya tuvo un eco en la pasada edición con la inclusión en Sección oficial fuera de concurso de la extraordinaria película de Kazuo Hara Minamata Mandala. La programación de Kusatori kusagami se realiza en colaboración con el Courtisane Festival de Gante (Bélgica).

El foco La libertad, ¿es posible? El cine de Ana Poliak, programado y presentado por Lucía Salas, se proyectará por su parte en los cines Golem Yamaguchi e incluirá tres sesiones dobles con los largometrajes ¡Qué vivan los crotos! (1990), La fe del volcán (2000) y Parapalos (2004), precedidos en cada caso de uno de sus cortometrajes. Por su parte Pascale Bodet , ganadora del Gran Premio Punto de Vista a la Mejor Película el año pasado por Baleh-Baleh, visitará de nuevo Pamplona para presentar una selección de sus películas: Le carré de la fortune (2010), Presque un siècle (2019) y Porte sans clef (2018). El título del ciclo, programado y presentado por Pablo García Canga, es Tres aventuras de Pascale Bodet.

 

Fukuda Katsuhiko: Kusatori kusagami (The Grasscutter’s Tale)

En su segunda edición, en 2006, Punto de Vista dedicó su principal retrospectiva a la historia del cine documental japonés. El programa y la publicación El cine de los mil años ofrecieron una panorámica de varias décadas de cine de no ficción en Japón. Fue uno de los más importantes programas con esta temática organizados en Europa hasta la fecha. El objetivo de este año es continuar el diálogo iniciado en el pasado y contribuir a una mayor difusión europea de la historia del cine de no ficción realizado en los países de Asia Oriental, gracias a la colaboración que el festival mantiene desde pasadas ediciones con el programador portugués Ricardo Matos Cabo.

El foco estará compuesto por una única sesión especial dedicada a la obra de Fukuda Katsuhiko. Fukuda fue miembro de Ogawa Productions y participó activamente en la extraordinaria serie de películas que este colectivo realizó entre 1968 y 1978 sobre la lucha de resistencia de los campesinos y sus aliados contra la construcción del aeropuerto de Narita en la zona rural de Sanrizuka y contra la violenta represión de las autoridades estatales. Fukuda abandonó el grupo, que se trasladó a Yamagata, en el norte de Japón, a finales de la década de 1970 y permaneció en Sanrizuka, donde siguió trabajando en una serie de pequeñas películas en 8 mm, entre ellas la bella Kusatori kusagami (The Grasscutter’s Tale) de 1985, un retrato íntimo de la vida de una anciana campesina que permaneció en Sanrizuka y siguió resistiendo. La película señala un cambio importante en la práctica del cine documental en Japón, también en su relación con la política, al centrarse en los pequeños gestos y las historias personales de las personas implicadas en la lucha política. Fue una película influyente para varios cineastas que siguieron los pasos y la práctica de Fukuda. También publicó varios libros sobre Sanrizuka, sus gentes y su historia.

La película se proyectará acompañada de una presentación ilustrada a cargo del programador Ricardo Matos Cabo que mostrará extractos de otras obras de Fukuda, información sobre su itinerario e imágenes de películas influidas por su práctica.

 

Kusatori kusagami (A Grasscutter’s Tale) [草とり草紙]

Fukuda Katsuhiko, Japón, 1985, 88 minutos, 8mm en 16mm, color, japonés

 

La libertad, ¿es posible? El cine de Ana Poliak

Ana Poliak (Buenos Aires, 1962) pertenece a una generación que cumplió la mayoría de edad en plena dictadura, entre crisis económicas y políticas. Las décadas en las que hizo sus tres largometrajes fueron años de debacle económica absoluta. Aunque comenzó a hacer películas después de la generación de los ochenta, no perteneció oficialmente al Nuevo Cine Argentino. ¡Qué vivan los crotos! (1995) es una película que existe en el lugar en el que se cruzan la ficción y el documental, los cuerpos y los espacios. La segunda, La fe del volcán (2000), busca en la calle, con sus ritmos y sus estridencias, los hilos que hacen que la angustia esté directamente atada a la historia. Su último largometraje hasta ahora, Parapalos (2004), teje algo entre las dos, construyendo historias nuevas, inventadas, actuadas, con relatos de vidas reales y unas condiciones de trabajo también reales, malas e inusuales.

Las proyecciones de este ciclo irán precedidas y seguidas por presentaciones y coloquios entre la programadora Lucía Salas y Ana Poliak.  El ciclo cuenta con la colaboración de la Embajada de Argentina e itinerará en abril a la Filmoteca Española y a la Filmoteca de Catalunya. De esta forma, Punto de Vista mantiene su intención de expandir y de dar un mayor alcance a su programación.

 

Sesión 1

Suco de sábado 

Ana Poliak, Argentina, 1987, 8,12 min, color, castellano 

¡Que vivan los crotos!

Ana Poliak, Argentina, 1990, 75 min, color, castellano 

 

Sesión 2

El eco 

Ana Poliak, Argentina, 1984, 3,33 min, color, castellano

La fe del volcán 

Ana Poliak, Argentina, 2000, 85,26 min, color, castellano

 

Sesión 3

Caracol 

Ana Poliak, Argentina, 1982, 1,30 min, blanco y negro, silente

Parapalos 

Ana Poliak, Argentina, 2004, 90 min, color, castellano

 

Tres aventuras de Pascale Bodet

El año pasado, Pascale Bodet (Túnez, 1971) ganó el Gran Premio Punto de Vista con su película Baleh-baleh (2021). Este año, profundizamos en el conocimiento de su filmografía a través de un foco que reúne tres de las películas de una cineasta que se expresa con igual frecuencia en la ficción y en el documental.

Veremos tres largometrajes: Le carré de la fortune (2007), Porte sans cléf (2018) y Presque un siècle (2019). Son películas que parecen avanzar a cara descubierta pero que siempre tienen un secreto, una historia diferente que avanza por debajo. De esta forma, la cineasta está contando algo que ha sucedido en el momento de rodarla y al mismo tiempo es una prueba de que confía en el público. Confía en nuestra inteligencia, en nuestro deseo de aventurarnos y quizás equivocarnos.

Las proyecciones de este ciclo irán precedidas y seguidas por presentaciones y coloquios entre Pablo García Canga y Pascale Bodet.

 

Le carré de la fortune

Pascale Bodet, Emmanuel Levaufre, Francia, 2007, 160 min, color, francés

 

Porte sans clef

Pascale Bodet, Francia, 2018, 79min, color, francés

 

Presque un siècle

Pascale Bodet, Francia, 2019, 52 min, color, francés