“Gizakiak hilik daudenean, historian sartzen dira.Estatuak hilik daudenean, artean sartzen dira.Heriotzaren botanika horri esaten diogu guk kultura”.Horrela hasten da Markerren eta Resnaisen pelikula. Azaltzen du beltzen kultura mendebaldeak nola xurgatu duen eta ustiatu, merkataritzan. Les statues meurent aussi filmak proposatzen digu arteak heriotza engainatzeko egiten duen alferrikako ahaleginaren gainean hausnartzea. Alde horretatik, Afrikako kolonizazio frantsesa zuzenean salatu zuten lehenbiziko filmetako bat da. Pelikula jartzea debekatu egin zuten hamar urte baino gehiagoan, eta Frantziako zentsurak filmaren herena kendu egin zuen. Horrek guztiak balio digu hausnartzeko zinemak nola egiten dien aurre akulturazio prozesuei. Estiloan aitzindari da eta garaiko paternalismoa nabari zaio pixka bat. Bi zinemagile aparten printzipioen adierazpena da.
Frantzia, 1921.Marker idazlea, argazkilaria, zinema zuzendaria, multimedia artista eta dokumentalista da. Frantziako rive gauche taldeko kide gisa hasi zuen ibilbidea, nouvelle vague delakoaren garai berean baina bereiz. Ideien zinema egiten du, ikusleen begiratua astintzeko asmoarekin. Bere lan ezagunenak dira Leerte de Sibére (1957), La Jetée (1962), Le found de l’air est rouge (1977), Sans Soleil (1983), eta Akira Kirosawari eta Andrei Tarkovsky buruzko zimena saiakerak: AK (1985) eta Une journée d'Andrei Arsenevitch. Marker orain Parisen bizi da.
Resnais Vannesen jaio zen 1922an. Lehen film laburra (8 mm) 14 urterekin egin zuen eta Parisko Institut des hautes études cinématographiques institutuan ikasi zuen.Bere lehen film luzea, Hiroshima Mon Amour (1959), nouvelle vague kolektiboaren argi-zuzi bihurtu zen. Film horrekin irabazi zuen, hain zuzen, Cannesko Zinemaldiko Nazioarteko Kritikaren Saria. Idazkera zinematografikoan iraultza eragin zuen eta hasierako askatasunarekin filmatzen jarraitu du. Hala, obra bakanak egin ditu.